李稼夫先生
李稼夫人物画赏析
李稼夫的人物画
李稼夫的人物画
李稼夫的人物画
李稼夫的人物画
《南田画跋》曰:“高逸一种,盖欲脱尽纵横习气,淡然天真,所谓无意为文乃佳,故以逸品置神品之上。若用意模仿,去之愈远。倪高士云:‘作画不过写胸中逸气耳。’此语最微,然可与知者道也。”在当今鱼目混珠的画界,要鉴别一位真正的画家和他艺术作品的高低,画作须蕴涵深刻动人的思想感情,富有鲜明个性的艺术语言和悦目赏心的艺术效果。非如此,非匠即狂,无可与之妄言艺术。我看画家李稼夫先生的人物画有此境界,这在高手如林的当代齐鲁画坛,他可谓是位秀木于林的人物画家。
李稼夫,号时雨堂主人,1951年出生于山东济南。先生为人平实宽厚,心性质朴。笔者在初见他时,就被他带有林下之风的磊落神情所感染,再加上他风致萧散自如、不加修饰,宛然有“竹林七贤”的遗韵。不久前又拜览了他的不少近作,深感他是一个耐得寂寞、不追时风的画家。从艺数十年来,他正以这种淡泊质朴的心态在笔墨韵味中修养身性,从不鼓吹什么,也不附和什么,而是坚持自己的艺术语言,澹泊地抒发自己的艺术感悟,在款款平静的心态里玩味诗情画意,抒写中国文人式的笔墨趣味。
欧阳修先生云:“古画画意不画形”,“忘形得意者寡”,李稼夫是深解其中之三味的,因此,对于古典文化的继承也渗透在他笔下人物的表现上。诸如他画中的仕女,偎红依翠,或风姿楚楚,或明艳可爱,把那“依门回首,却把青梅嗅”的娇羞少女的情怀,那“踏春归来马蹄疾,一日看尽长安花”的翩翩丽人的身影,那“温润婉约如玉”的南国佳人的妍雅韵致,那“巧笑倩兮,美目盼兮”的古典美女的颦笑情态,还有那“垆边人似月,皓腕凝霜雪”的美丽仙姝的惊鸿绝艳,都在他的艺术世界里生动而鲜活的存在着。这笔下的或优雅或神秘的艺术状态,乍看似是饱蘸的色彩在纸的肌理上随兴呵成,然则有严谨章法依循,那是画家超脱有形物象的束缚,融入了自己的感情与思想,以他娴熟的技法再造心境中的自然。
所谓“境由心生”,心是境的主宰,境是心的升华。我们常说“画如其人”、“字如其人”、“文如其人”……的确,无论是画作、书法或是文学作品,大都于无声处默默地诉说着作者个人的性情和内在品质。欣赏李稼夫的画,可以使人感觉到他那种恬淡简约,灵动质朴,清新怡人的画风。他的画笔墨不多,其行笔运墨,变化丰富,线条简洁灵动,给人以很强的节奏感。所画人物骇其笔底千钧,大气磅礴;兼善山水、花鸟,惊其 管万象,灵动欲活。画面干净、古淡、素雅、静逸、收敛,徐徐的感悟一种禅意。
在李稼夫的作品中,我们看不到临古成风、因陈相袭、公式化、概念化的语言。杜甫讲“诏谓将军拂绢素,意匠惨淡经营中”,透过富于张力的图式,我们看到的是他在画面上全方位的控制力——先生之画,借鉴古今,追求传统又不失现代;浓淡相宜,墨色清淡又不失偏重;构思精巧,造型严谨又充满韵味。其绘画语言的大气势,自然流露出他的大胸怀。纵观他的人物画,求新求意,融汇鼓劲,但有别于有些画家为求风格、求个性而弄些与众不同的花样来充当自己风格的 ,“忽悠”受众。那种所谓的“风格”,其实只是风格的赝品。这种现象在传统中国画中有,在当代中国画中更多。这是因为当代中国画家极力追求个性。有些人的绘画没有个性,或者说还尚未形成自己的绘画个性,但在急于出名的心理驱使下,便哗众取宠,搞出一些稀奇古怪的花样儿——或随意扭曲所描绘的物象,或制造光怪陆离的视觉效果,或在工具、材质上瞎动脑筋,结果不仅不能如愿,而且还会被人耻笑,正如前贤所言:“因奇而求奇,奇未必即得,而牛鬼蛇神之状必呈。”
李稼夫没有随波逐流,他力求做艺术的“忠实者”,遵循古人“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外”的艺术规律。 “力度、妙理”是艺术家对表现事物或自身主体精神的透彻理解,不是为了创新而创新。在传统艺术上要更多地汲取古人经验,多一些实际的理解,才能在研究古人的基础上逐渐形成自己的画风。古人讲取法乎上仅得其中,然而对于“上法”也有一个逐步认识的过程,从李稼夫瑰丽豪放、意境壮美的画作中,不难看出画家对继承传统文化,传承中国国画艺术的不断追求与探索。
目睹了当今美术界的虚华和浮躁之后,李稼夫先生画中的这份清气和静气便使人感到特别受用。仿佛一种天籁之音在高天袅袅,又像无际的流云在丘壑浮动,肃穆、庄严、洁净、清幽,既赏心悦目,又荡气回肠,似乎让人触摸到了画家内心深处的那片净土;那种对山河精魂的感悟;那种审美意趣的显现;那种心对苍穹的幻化……总之,读李稼夫先生的画是一种美的享受,是心与心的交流,是人与自然的融汇,是艺术本真留在读者感情深处的欣慰和感动!