《梁博》同名专辑上线之时，隆重开播却收获板砖无数的《舌尖2》也已播出两期了，我的另一位乐评人朋友评点《舌尖2》说：“看很多美食大V吐槽《舌尖2》，大抵和我们这帮‘乐评人’吐槽唱片一样。在中国，最没资格评论唱片的是乐评人，最没资格评论《舌尖》的是美食家和影评人，因为节目不是为这些人拍的，节目目标人群的水准以及所求所感和专业人士南辕北辙……”于是，当我听到梁博这张并不算惊为天人但却很好听、音乐素养很扎实、作品很有思索空间的同名专辑时，业界好评或许未必铺天盖地，但听众群一定颇庞大，用梁博的话来形容“慢热、耐听”，却不一定惊艳。更重要的是，这样一张以摇滚贯穿始终的作品居然出自一位歌唱选秀比赛冠军之手，从创作到演唱，《梁博》和以往任何做曲风大“拼盘”式的冠军专辑操作套路都不同，再回想起梁博夺冠之后零商演、零通告的演艺纪录，或者，这个90后冠军就是要来打破常规，给选秀冠军树立新模样范本的吧。
盘点到那些年我们一起追过的热门选秀歌手，鲜少有人就这么纯粹用摇滚来贯穿自己的处女作始终，包括当前个人风格鲜明的张杰、李宇春、林宥嘉、萧敬腾等人，他们都有过或长或短在风格上的摸索期；而沉淀一年半的梁博带着《梁博》归来，旋即就以一张如此纯粹的作品和其他选秀歌手划出了一道分水岭。如梁博这样的存在，至少还证明了摇滚在主流受众视线内的可能性——是的，中国摇滚从来没死，就看是活在多数人的口中还是少数人的心里。
《梁博》同名创作专辑就可听性来讲，是“动听”体系内的，动听=动人+好听，在音乐工业一味追求精细化制作的当下，《梁博》同名创作专辑去除掉“模式化”制作，和流水线作业的精致脱掉关系，反而是梁博人声和乐队演奏的配合激发出了一股股的动人力量在业已成型的音乐成品中发生出动听的化学效应，甚至在一些单曲中乐器的演奏存在有些许瑕疵的表现，亦是令专辑中12首歌曲以情动人、以音乐本身感染听者的细节表现。切莫以为这是梁博受资金限制而“偷工减料”的结果，相反，《梁博》全碟甚至还专赴美国邀请到曾和Michael Jackson、Lady Gaga有过合作的制作人Michael Bearden来操刀制作，使得《梁博》从头至尾颇具完整性的“专辑化”表现足以说服一双双挑剔的耳朵。至于说到专辑中如《不知去向》《当我靠近你》《永不止步》等歌难免让人想起汪峰、郑钧、许巍们一事，可以说这样的“尴尬”在诸多选秀歌手的第一张专辑中都是难免的吧，回想梁博在“中国好声音”比赛时唱过的《长安长安》《私奔》《花火》等歌，你会明白这般被误解的过程一定是他在音乐路上成长的必经之路，梁博都敢于在最热的夺冠关口上闭关沉淀自己了，那么，从梁博到“梁博”也不过是时间就能解决的事。
从梁博到《梁博》，从“中国好声音冠军”一个偏符号化的头衔到现在拥有自己作品的立体化呈现，梁博一直在学习并展现出他热爱并认为对的摇滚，他暂且扛不起重新把摇滚带回主流视野的大任，但至少梁博能以《梁博》这样一张专辑把曾经深深影响过70、80后的中国式摇滚又重新吸纳、传承唱给了90后以及00后的歌迷们；横向对比其他同届“好声音”已发片的歌手，梁博才是真正做到了从“中国好声音”向“中国好音乐”的全然进化，而不仅限于是“中国好声音”到“中国好代言”、“中国好封面”、“中国好商演”甚至是“中国好八卦”这些不知所谓的平面延伸。
最后要说的是《梁博》封套的设计，这样黑白分明的斜分式切割设计简洁而有力，让人回想起梁博比赛时不爱笑、比赛后爱谁谁的性格，有棱有角、态度鲜明——这也是梁博呈现在他音乐中的话语色彩。文/三石一声
