“王家卫心里有一种明清小说里朝代兴亡的感慨和情怀，他骨子里不是小资，墨镜后面藏着的灵魂是属于古代士大夫的。”
徐浩峰
羊城晚报记者 李丽 摄影 魏辉
贺岁档最特别的武侠片《师父》已于12月10日公映。昨日，“师父”廖凡、“师娘”宋洋、“徒弟”宋洋，以及“师父”的“师父”——拿下今年台湾电影金马奖最佳动作设计的导演徐浩峰，齐齐来到了广州。
《师父》公映后引发不小的讨论：有人说，它是来冲武侠片“踢馆”的；有人说，徐浩峰拍的武林是王家卫的相反镜面，两者合一才是完整的江湖。在豆瓣网，《师父》的评分截至昨日17时，高达8.4分，高于96%的武侠片、94%的动作片——不管票房如何，口碑上已经获得了满堂红。
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踢馆说
“我只是生活在这个时代”
《师父》中的故事主线是“踢馆”，徐浩峰把武侠片拍出了一种前所未有的风格，业内人说这恰好便是一种“踢馆”行为。甚至有评论说：“看完《师父》，才知道之前所谓的武侠片，其实只是古装片。”
面对如此高的赞誉，徐浩峰表示有些承受不住，在他看来，跟前人拍武侠的风格之所以不同，只不过是生活的时代不一样。“以前中国的武侠片是高度戏曲化的，很契合当时的大众审美。但在我生活的时代，戏曲已经从日常生活中褪去。”徐浩峰在片中没有借鉴戏曲，但借鉴了话剧，“我和几位主演在这方面都有些经验，大家对台词风格的话剧化具备一种默契”。
评论
王家卫
“墨镜后藏着士大夫灵魂”
很多人拿《师父》跟《一代宗师》比较，因为两部片的时代背景接近，都拍了咏春，但展现的江湖却截然不同。徐浩峰曾是《一代宗师》的编剧，提到王家卫，他毫不隐瞒自己的看法，“王家卫心里有一种明清小说里朝代兴亡的感慨和情怀，他骨子里不是小资，墨镜后面藏着的灵魂是属于古代士大夫的。”
至于自己，徐浩峰老老实实说：“我就是用老师教的现实主义手法拍武侠片，关注点在于人的生活方式和社会结构的改变。”
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直男癌
“女性的内心世界不分裂”
片中徐浩峰把小宋佳拍得风情万种，因此有评论称他为资深“直男癌”。在小宋佳看来，这也是多年来把她“拍得最美的一次”，“导演对女性角色特别尊重，他戏里的女性不论戏多戏少，都不会是花瓶。”而徐浩峰也感谢宋佳演好了“师娘”：“作为演员，多年积累到今天，是她的福气到了。”
《师父》中的人物，无论男女，很难简单地用好坏去形容。徐浩峰说，他拍的是男性的分裂和女性的完整，“有的男人，表面上或许成功，但内心却是失败了；有的表面一塌糊涂，内心却是幸福的。分裂是男性对待外部世界的方式，但女性不一样，她们的内心相对来说更完整一些。”
评论
各主演
“廖凡是有老生相的演员”
制片人李霞这么评价徐浩峰：“他是我见过最有文学功底和文化内涵的导演，跟他在一起，每天都有一种翻开百科全书的感觉。哪怕吃个料理，看个画展，跟着他都会大涨姿势。”
两位男主角中，廖凡是第一次跟徐浩峰合作，而宋洋则已经跟他合作了三部作品。在他看来，宋洋虽然年轻，却是一个“老演员”，“‘老’是说他的自我认定和工作方法。中国在上世纪80年代中期以前，演员拍电影之前先要体验生活。但现在大多数演员都比较浮躁，宋洋跟他们相比，一来不偷懒，二来相貌和谈吐都比较符合武侠小说里传统的武人形象——文士相的武人，有一种中国的传统审美。”徐浩峰称当初培养宋洋的想法，是“用老路子培养出一个明星，跟下一波的观众有个应和”，如今四年过去，宋洋终于跟80后和90后这波新观众对接上。徐浩峰说：“目标完成，也是暂时分别的时候了，希望他接下来到更广阔的天地、跟不同类型的导演多合作。”
至于廖凡，徐浩峰的形容也蛮特别：“他是老生相的演员。以前中国人看戏，懂行的都不看花旦，而是看老生。”
李丽
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